Bei Sessions wird traditionell zuerst das Schlagzeug aufgenommen, da es (zusammen mit dem Bass) das Rückgrat jedes Songs bildet. Ein starker Schlagzeugbeat bietet Ihnen unweigerlich eine solide Grundlage, auf der Sie aufbauen können, unabhängig von Band, Genre oder Art der Session, an der Sie teilnehmen oder die Sie moderieren.
Zu diesem Zweck möchte ich Ihnen erklären, warum Sie diesen Gedanken völlig über Bord werfen und sich vor der Aufnahme des Schlagzeugs zunächst auf alles andere konzentrieren sollten.
Tauchen wir ein!
Vorproduktion ist alles
Vor ein paar Jahren stieß ich auf einen unglaublichen Produzenten namens William Putney, der in den letzten fünf Jahren für weit über 80 % der Produktionen der größten Metal-Bands der Welt verantwortlich war – von Northlane über Counterparts und Knocked Loose bis hin zu seiner eigenen Band Fit For An Autopsy. Will hat in seinem Hauptgenre den begehrtesten Sound aller Produzenten geschaffen.
Als ich mir ein Interview ansah, erklärte er mir die Idee, das Schlagzeug zuletzt aufzunehmen, was mich zunächst völlig verblüffte, wie es Ihnen wahrscheinlich auch geht.
Ich war verwirrt: Wie sollte das funktionieren? Würde die Band einfach auf einen Klick aufnehmen? Welchen Vorteil hätte das? Ich konnte es nicht verstehen, bis es eines Tages Klick machte – die Vorproduktion ist alles!
Wenn Sie darauf bestehen, dass die Band eine grundlegende Demo des Titels mit Samples oder MIDI-Instrumenten erstellt, bekommen Sie nicht nur ein Gefühl für den Titel, sondern auch die Möglichkeit, die Titel zu besprechen und mögliche Probleme oder Ideen zu besprechen, bevor überhaupt Mikrofone aufgestellt werden.
Letztendlich besteht Ihre Aufgabe als Produzent darin, den endgültigen Sound der Band mitzugestalten und das volle Potenzial der Songs auszuschöpfen. Die Komposition der Titel bildet dabei keine Ausnahme.
Die Vorproduktion bietet Ihnen nicht nur diese Möglichkeit und diesen Luxus, sondern liefert Ihnen auch den grundlegenden Schlagzeugrhythmus, den der Schlagzeuger zweifellos mehrmals sorgfältig durchgegangen ist, damit die Band ihn als Vorlage verwenden kann.
Hoffentlich ergibt das jetzt mehr Sinn – Sie haben in diesem Szenario bereits einen Beat zum Tracken! Sie müssen das Schlagzeug nicht mehr vorher aufnehmen. Jedes Mitglied kann sich beim Einspielen seiner Parts weiterhin eine Schlagzeugspur anhören. Und wenn Sie so sind wie ich, haben Sie eine Vorlage, in die Sie die in den Vorproduktionssitzungen erstellten MIDI-Daten per Drag & Drop ziehen können, um in jedem Fall einen mixfertigen Sound für das Schlagzeug zu erhalten.
Änderungen in letzter Minute
Ein weiterer großer Vorteil dieses Workflows besteht darin, dass der Schlagzeuger im Studio und am Schlagzeug noch in letzter Minute Änderungen vornehmen und die Tracks noch weiter verschönern kann.
Einer der Gründe, warum ich Aufnahmen und Tontechnik so liebe, sind die glücklichen Zufälle, die eine Platte zu einem Erlebnis machen. Manchmal passiert etwas völlig Zufälliges, das zu einem der prägenden Momente oder Sounds einer Platte wird. Meiner Erfahrung nach wirkt es sich positiv auf das Endergebnis der Bandarbeit aus, wenn man dem Schlagzeuger erlaubt, zuzuhören, wie die Tracks zum Leben erwachen, und darüber nachzudenken, was gut klingen könnte, um eine weitere Änderung in letzter Minute zu begleiten (zum Beispiel ein Gitarrenriff, das ganz leicht angepasst wird, um dem Abschnitt mehr Groove zu verleihen).
Der letzte und für uns als Ingenieure möglicherweise wichtigste Grund besteht darin, dass wir die Charakteristik des Schlagzeugs anhand bereits festgelegter Klangelemente erstellen und anpassen können.
Beispielsweise bei Gitarren mit starkem Hall, die möglicherweise für eine bestimmte Klanglandschaft entwickelt wurden, wäre das Hinzufügen eines Mono-Raummikrofons in letzter Minute, um dem Schlagzeug mehr Gewicht zu verleihen, möglicherweise übersehen worden, wenn die Gitarren erst nach dem Schlagzeug aufgenommen worden wären. Man hat dann ein Problem, das nur im Mix behoben werden kann, anstatt in der Entwicklungsphase über den Tellerrand hinauszublicken.
Beides können
Ich habe dies immer wieder festgestellt und jedes Mal wurde ich in meiner Entscheidung bestärkt, dass es weitaus mehr Vorteile hat, das Schlagzeug zuletzt aufzunehmen, als es schnell fertigzustellen.
Ein Haupthindernis wird immer darin bestehen, dies einer Band zu erklären, die noch nie so gearbeitet hat. Manchmal sind sie sehr in ihren Gewohnheiten festgefahren und möchten die Sessions bestimmen, weil sie es so gewohnt sind. Oder manchmal hat sich der Schlagzeuger von Anfang an fest vorgenommen, mit der Aufnahme zu beginnen, und sich darauf eingestellt, die Performance seines Lebens hinzulegen.
Ich würde auf jeden Fall empfehlen, alle Optionen vor dem ersten Tag mit der Band zu besprechen und ihr die Wahlfreiheit zu lassen. Das bedeutet, dass man versuchen sollte, so flexibel wie möglich zu arbeiten. Aber ich bin mir sicher: Wenn Sie einmal mit diesem Workflow angefangen haben, werden Sie nie wieder zurückblicken!