Hallo und willkommen zurück zum Blog dieser Woche. Heute widmen wir uns, um unseren monatlichen Fokus auf die Vintage-Serienanalyse fortzusetzen, dem V12. Wie viele von euch, die das V12 besitzen, wissen, führt dieses Mikrofon das Erbe eines Mikrofons fort, das Bands wie den Beatles den Weg ebnete…
Wenn ich sage, dass dieses Mikrofon geschichtsträchtig ist, meine ich das auch so – und dieses Kunststück zu meistern und es ins 21. Jahrhundert zu bringen, war uns allen bei JZ Mics bewusst, wie wichtig diese Aufgabe ist. Im heutigen Blog erzähle ich Ihnen nicht nur, wie wir es geschafft haben, sondern auch, warum unsere Innovationen den Weg für denselben legendären Klang in einem neuen, innovativen Design geebnet haben.
Tauchen wir ein!
Die Geschichte
Das V12 basiert auf dem legendären Klang des C12-Mikrofons, das sowohl AKG als auch Telefunken entworfen und zu einem kleinen Erbe gemacht haben. Die Beatles verwendeten bekanntlich dasselbe Mikrofon für alle Bassverstärker-Aufnahmen des White Albums, das sich über die Jahre in die Köpfe vieler eingebrannt hat und als eines der prägendsten, wenn nicht sogar als das prägendste Album seiner Zeit gilt.
Doch nicht nur sie haben es verwendet; tatsächlich ist es in den 60er und 70er Jahren auf einer Vielzahl von Alben und Singles zu hören, und viele der Großen bezeichneten es als das Mikrofon, mit dem sie in dieser Zeit ihren eigenen Sound kreieren konnten – und dennoch gab es immer noch zwei Optionen, beide mit ihrem eigenen entsprechenden Sound und gleichzeitig subtilen Unterschieden.
Doch bisher hatte es noch niemand geschafft, diese beiden Klänge in einem einzigen Mikrofon zu erzeugen – und das aus gutem Grund. Der vielleicht größte Hemmfaktor, der die Entwicklung eines brillanten Mikrofons mit der Komplexität beider Klänge verhinderte, war die Röhre.
Innovation
Der Hauptgrund, warum wir dieses Mikrofon weiterentwickeln wollten, war natürlich der legendäre Sound, der die Fangemeinde über Generationen hinweg prägte und den auch modernen Produzenten Zugang zu einem Sound ermöglichte, der nicht mehr als 10.000 Dollar kosten musste. Der andere, wichtigere Grund war jedoch, dass unsere Ingenieure zuversichtlich waren, ein Design zu entwickeln, das die Essenz des C12 einfängt und es problemlos in die moderne Welt bringt.
Das ursprüngliche Design erforderte ein kleines Arsenal in einem Koffer, nicht nur um das Mikrofon mit Strom zu versorgen, sondern auch um sicherzustellen, dass es einwandfrei funktionierte. Das machte es unweigerlich zu einem zeitaufwändigen und schweren Gerät, das man zu einer Aufnahmesitzung mitnehmen musste. Hinzu kam die Aufgabe, die Röhre im Mikrofon zu warten, die den Klang vom Original unterscheiden konnte, wenn es sich nicht um dieselbe Röhre handelte oder, schlimmer noch, aus derselben Zeit stammte. Das Design war schlichtweg nicht nur umständlich, sondern in der heutigen Aufnahmewelt auch völlig veraltet.
Genau darin liegt das Problem: Wie bewahrt man den klassischen Klang eines Röhrenmikrofons, das Erbe, auf dem es aufbaut, und gleichzeitig den Klang, den wir über Jahrzehnte schätzen gelernt haben? Die einfache Antwort lautet: Innovation und Weiterentwicklung des Designs. Es muss keine Röhre mehr sein, und tatsächlich haben wir die gleiche harmonische Sättigung und Wärme des klassischen Designs ohne Röhre beibehalten – unser Erbe und das neue Erbe des C12-Klangs stecken in unserer Kapsel, dank unserer Golden Drop-Technologie.
Ein patentiertes Design unserer eigenen Entwicklung, das intensiv getestet wurde, um sicherzustellen, dass es den Vorgängergenerationen standhält und auch in den kommenden Jahren den gleichen Klang und das gleiche Design behält (ohne dass eine Ventilwartung oder Ähnliches erforderlich ist). Wie nah unser Design an den Vintage-Versionen dieses Designs ist, können Sie unten in einem Video von Warren Haurt hören. Selbst seine Ohren haben Mühe, die Unterschiede zwischen seiner eigenen Vintage-Kollektion zu hören: