Willkommen zurück im Blog! Ich hoffe, es geht euch allen gut! Heute räumen wir mit einem sehr mutigen und seit langem in den kleineren Online-Technikerkreisen kursierenden Mythos auf: Schlagzeugaufnahmen und die Mindestanzahl an Mikrofonen, die man für ein gut klingendes Kit braucht.
Bevor wir uns nun dem eigentlichen Thema widmen, muss ich zugeben, dass diese Lösung nicht für jede einzelne Schlagzeugaufnahme gilt. Ich kann mir beispielsweise nicht vorstellen, dass eine Doom-Metal- oder Blastbeat-lastige Band diesen Aufnahmestil besonders gut gebrauchen könnte. Für die anderen 80 % der Aufnahmen, insbesondere für Anfänger, die sich noch keine Mikrofone zugelegt haben, funktioniert dies jedoch fast immer.
Also, tauchen wir ein!
4 Mikrofone sind in Ordnung
In den 60er und 70er Jahren gab es einen Mann namens Gyln Johns, einen unglaublichen Toningenieur. Er war sogar so gut in dem, was er tat, dass er mit dafür verantwortlich war, dass die vielen Bands, die er aufnahm, bis heute so viele andere Musiker weltweit beeinflusst haben. Zu diesen Bands gehören die Rolling Stones, The Who, Joe Satriani und – wohl die bekannteste, insbesondere für seine Schlagzeugaufnahmen – Led Zeppelin.
Zeppelin hatte zwar auch einen unglaublichen Schlagzeuger, was ihren Sound ebenfalls so bekannt macht; aber der Sound der Led-Zeppelin-Platten, der sowohl von Glyn Johns als auch von Schlagzeuger John Bonham geprägt ist, ist wirklich bewundernswert. Und was noch beeindruckender ist: Auf diesen Platten sind buchstäblich vier Mikrofone am Schlagzeug verbaut.
Ich habe mich in der Vergangenheit definitiv für Multimikrofon-Setups mit 12 oder mehr Mikrofonen ausgesprochen, und das ist aus vielen Gründen großartig, beispielsweise weil man so ein detaillierteres Bild der gesamten Performance erhält und viel mehr Kontrolle darüber hat, bestimmte Mikrofone im Mix generell lauter oder leiser zu stellen oder bestimmte Mikrofone von Song zu Song, von Part zu Part, automatisch höher oder tiefer im Mix zu platzieren. Dies basiert jedoch weitgehend auf dem gleichen Ansatz wie die Glyn-Johns-Technik, und Tatsache ist, dass Sie diesem Setup nachträglich weitere Mikrofone hinzufügen können, wenn Sie das möchten – Hauptsache, Sie erzielen mit nur 4 Mikrofonen einen unglaublichen Sound, für den er auch einen Grammy für das am besten konstruierte Album erhalten hat.
So richten Sie ein
Als dies erstmals in der breiten Öffentlichkeit bekannt wurde und Interviews geführt wurden, beschrieb Johns die Art und Weise, wie er die Mikrofone aufstellte, sehr detailliert. Einige Aspekte wurden jedoch weniger ansprechend beschrieben, beispielsweise die Höhe des Overhead-Mikrofons, das „etwas größer“ war als er selbst. Ehrlich gesagt habe ich ihn nicht persönlich vermessen oder jemanden gefunden, der das getan hat – dennoch kann man sich gut vorstellen, dass dies nicht weit von der typischen Art und Weise entfernt ist, wie ich Overhead-Mikrofone in der Vergangenheit beschrieben habe.
Ich habe mich für eine Position von genau 1,20 m über dem Kit entschieden, wobei das Mikrofon nach unten gerichtet war und irgendwo zwischen dem Rand der Snare und der Kick-Drum, etwas außerhalb der Mitte, lag. Dadurch erhält man einen sehr natürlichen Überblick (kein Wortspiel beabsichtigt) über das gesamte Kit sowie eine breite Perspektive auf die Snare und die Bassdrum, bevor sie überhaupt mikrofoniert wurden.
Ich habe ein paar Fotos von einem schnellen Aufbau gemacht, den ich neulich gemacht habe, um die Technik im Detail besser zu zeigen, damit Sie sie sehen können, während wir alle Platzierungen durchgehen – beachten Sie, dass in keinem davon auch ein Hi-Hat-Ständer vorhanden ist, da ich meinen im Notfall nicht finden konnte, also entschuldigen Sie das:
Nachdem wir nun das einzelne Overhead-Mikrofon platziert haben, ist die zweite Perspektive des Kits ebenso einfach: Platzieren Sie ein weiteres Mikrofon direkt hinter der Standtom, sodass Sie über das Kit hinweg zur Snare blicken. Achten Sie darauf, dass das Mikrofon wieder waagerecht ausgerichtet ist. Stellen Sie sich vor, dass wir zwischen den Mikrofonen eine X- und Y-Achse anstreben, wie in einem Diagramm.
Beachten Sie, dass ich für diese ersten Mikrofone auch ein Paar V11 ausgewählt habe. Dieses gesamte Setup zeigt, wie Sie allein durch die Verwendung unserer unglaublichen Mikrofone jedes Mal eine perfekte Schlagzeugaufnahme machen können!
Jetzt, da beide an ihrem Platz sind, wird laut Johns eigentlich nur noch ein weiteres Mikrofon benötigt. Aus meiner bisherigen Erfahrung habe ich jedoch immer gedacht, dass zwei weitere ideal sind, um insgesamt eine bessere Tiefe des Kits zu erzielen. Das Kick-Mikrofon ist die grundlegendste Voraussetzung, und unten können Sie sehen, dass ich mich wieder für mein zuverlässiges V12 an der Außenseite des Kicks entschieden habe, um den schönen Bass und den seidigen Höhenbereich auszunutzen, den es liefern kann. Für mich ist das ideal, aber viele haben sich dafür entschieden, stattdessen ein dynamisches Kick-Mikrofon zu verwenden. Hören Sie also beim Platzieren zu, um den besten Klang für die jeweilige Situation zu erzielen. Ein anderer Trick, den Sie anwenden könnten, besteht darin, das andere Kick-Fell neben der Stelle, an der der Schlägel auftrifft, mit unserem HH1 zusammen mit dem V12 an der Außenseite zu mikrofonieren, um etwas mehr Klicken zu erzielen.
Und schließlich das HH1, das auf der Snare platziert wird, weg von der Hi-Hat oder anderen Becken, um eine optimale Unterdrückung zu erzielen. Ich habe es immer vorgezogen, den Kapselschutz beim Platzieren meiner Snare-Mikrofone abzunehmen (wie Sie auf dem Foto unten sehen können). Aber Vorsicht: Ein Schlagzeuger könnte die Kapsel treffen, wenn Sie den Schutz nicht wieder anbringen, was nicht ideal wäre – also bitte vorsichtig sein!
Fakt ist: Wenn Sie zu diesem bereits unglaublich klingenden Setup noch ein oder zwei weitere Mikrofone wie das BH1S in Achter-Richtcharakteristik hinzufügen, werden Sie kaum einen besseren Drum-Sound finden, wenn Sie nur vier (oder fünf mit einem Raummikrofon) Mikrofone verwenden. Das klingt zwar fragwürdig, ist aber tatsächlich wahr! Wenn Sie mir nicht glauben, hören Sie sich Ihre Lieblingsplatten von Led Zeppelin oder The Who an und achten Sie auf das Schlagzeug in ihren Songs. Und wenn Sie das nicht überzeugt, dann probieren Sie es einfach aus. Ich verspreche Ihnen, Sie werden nicht enttäuscht sein!