Ich kann es kaum glauben, dass schon März ist, aber hier stehen wir am Anfang eines weiteren Monatsschwerpunkts; und ich glaube, dieser wird einige von euch begeistern. Wie ihr dem Titel dieses Blogs entnehmen könnt, konzentrieren wir uns diesen Monat auf die Frage, warum der Gitarrenklang wichtig ist, und ich werde mein Bestes tun, um euch allen zu helfen, den Klang zu erreichen, nach dem ihr die ganze Zeit gesucht habt.
Zu Beginn analysieren wir die (meiner bescheidenen Meinung nach) vier wichtigsten Elemente und nehmen sie unter die Lupe, um sie viel besser zu verstehen.
Tauchen wir ein!
Kabel
Es klingt selbstverständlich, aber Kabel übertragen nicht nur Strom vom Ausgang deines Verstärkers zum Eingang einer DI-Box oder eines Pedalboards. Und je mehr Kabel du bei der Verwendung eines Pedalboards zusammen verwendest, desto problematischer wird dein Klang.
Beginnen wir zunächst damit, was ein gutes Kabel ausmacht: ein guter Stecker an beiden Enden (vergoldet ist immer gut), eine solide Verarbeitung mit der nötigen Abschirmung zur Vermeidung von Störungen und schließlich, ganz offensichtlich, die Kabellänge, die immer eine Rolle dabei spielt, ob das Kabel im jeweiligen Moment nützlich ist oder nicht. All diese Dinge sind für ein Kabel unerlässlich, um sicherzustellen, dass es seine Aufgabe richtig erfüllen kann, und je weniger Sie für ein Kabel bezahlen, desto geringer ist in der Regel seine Qualität. Lassen Sie sich jedoch nicht von den Audiophilen-Ausbeutern täuschen, die glauben, ihre 300-Dollar-Kabel leisteten wirklich mehr als ein 30-Dollar-Kabel. Das ist schlichtweg falsch, und viele Experimente und Tests haben widerlegt, warum sie überhaupt auf den Markt gebracht wurden.
Das Hauptproblem bei Kabeln minderer Qualität ist die Verarbeitungsqualität und nicht die Fähigkeit, den Gitarrenklang zu erhalten. Probleme können jedoch auftreten, wenn man viele Kabel in sein Rig einbaut. Das Hauptproblem ist, dass die Klangtreue mit zunehmender Spannungsübertragung abnimmt. Wenn man also seine Gitarre einfach an eine DI-Box anschließt und mit einem 3 Meter langen Kabel spielt, und sie mit einem Gitarrensound vergleicht, der über ein Pedalboard mit 9 Metern Kabellänge (durch die Patchkabel) erzeugt wurde, hört man einen starken Abfall insbesondere der hohen Frequenzen. Dies lässt sich jedoch ganz einfach lösen, indem man ein Pufferpedal oder ein Stimmgerät mit integriertem Puffer an den Anfang des Boards anschließt. Pufferpedale halten die Impedanz der Gitarre konstant, sodass man beliebig lange Kabel verwenden kann, ohne dass der Klang durch die niedrigere Impedanz der Ausgänge der verwendeten Pedale an Informationen verliert.
Tonabnehmer
Tonabnehmer sind zweifellos für mindestens 25 % oder mehr des Gitarrenklangs verantwortlich. Das klingt zwar nicht nach viel, aber zusammen mit den anderen Elementen machen diese 25 % insgesamt einen großen Unterschied. Alles über die Tonabnehmer, wie zum Beispiel:
- Der Winkel und die Platzierung des Tonabnehmers
- Die Höhe im Verhältnis zu Ihren Saiten und die Leistung der Tonabnehmer (Impedanz)
- Der Magnettyp und die Wicklung um die Pole des Tonabnehmers
- Der Hersteller und alle Kondensator- oder Widerstandsänderungen
All diese Faktoren haben einen enormen Einfluss auf den Gesamtklang des Tonabnehmers. Es gibt mittlerweile einige wirklich unglaubliche Tonabnehmer auf dem Markt für jeden erdenklichen Geschmack, wie z. B. EMG, Fenders offizielle Tonabnehmer, Seymour Duncan, Bare Knuckle Pickups und Fishman; alle klingen leicht unterschiedlich und haben ihre eigenen Eigenschaften. Am besten recherchieren Sie bei der Suche nach neuen Tonabnehmern nach Künstlern, deren Sound Ihnen gefällt, oder wenden sich an einen Gitarristen in der Community, der Sie am besten beraten kann. Andernfalls besuchen Sie ein Musikgeschäft und spielen Sie verschiedene Gitarren mit unterschiedlichen Konfigurationen. Konzentrieren Sie sich auf den Klang der Gitarre, denn das folgende Video von Jim Lill beweist, dass das Holz keinen Unterschied macht, wenn Sie ausprobieren möchten, welche Tonabnehmer Ihnen klanglich besser gefallen:
Lautsprecher- und Mikrofonauswahl
Ich glaube, vielen Leuten war bis vor Kurzem nicht bewusst, wie sehr Lautsprecher den Klang einer Gitarre verändern und wie stark das Baujahr des Lautsprechers den Klang beeinflusst. Adam Getgood von Getgood Drums, ehemals Periphery, veröffentlichte seine Cali Cabs-Suite, die eine Reihe von Impulsen speziell vom Vintage 30-Lautsprecher von Mesa Boogie enthält. Diese Bibliothek umfasst acht Boxen mit Lautsprechern unterschiedlichen Alters, die alle deutlich unterschiedlich klingen.
Allein unter Berücksichtigung dessen würde ich ohne zu zögern behaupten, dass dasselbe für fast jeden Lautsprecher auf dem Planeten gilt; und bei der Vielzahl der vorhandenen Lautsprechermodelle bin ich irgendwie froh, dass es tatsächlich zwei große Lautsprecherhersteller gibt, die weit verbreitet sind! Allerdings sind Celestion- und Eminence-Lautsprecher bei weitem die beliebtesten, und viele werden bereits von den oben erwähnten Vintage 30-Lautsprechern gehört haben, aber es gibt auch einige andere klassische Lautsprecher wie die G12M Creamback- oder G12M GreenBack-Lautsprecher und ihre verschiedenen Wattzahlen sowie Alnico Blue-Lautsprecher, die bekanntermaßen im Vox V30-Verstärker verwendet werden, oder der weit verbreitete Marshall G12T, der jahrelang der Hauptlautsprecher in ihren 4x12-Gehäusen war.
Egal, was Sie auswählen, jeder Lautsprecher klingt anders. Daher ist es immer eine gute Idee, das Gehäuse und die Lautsprecher im Raum zu hören, bevor Sie etwas für normale Aufnahmen kaufen. Es gibt jedoch noch einen weiteren wichtigen Einflussfaktor auf den Ton, der den Klang des Lautsprechers noch weiter verändern kann …
Ja, ich spreche natürlich von der Wahl des Mikrofons. Und allein der Mikrofontyp bewirkt einen drastischen Unterschied im Klang, ganz zu schweigen von Marke oder Modell. Ein dynamisches Mikrofon wie das HH1 fängt deutlich mehr Biss und Körper sowie viele Höhen und Tiefen ein. Ein Kondensatormikrofon (insbesondere mit Großmembran) wie das V67 oder BH1 hingegen kann alle Details und die Tiefe des Klangs viel sanfter einfangen als ein dynamisches Mikrofon. Schließlich opfert ein Bändchenmikrofon etwas von der Klarheit der Höhen zugunsten eines warmen, vollen Klangs und tieferer Töne – es gibt jedoch auch Kondensatormikrofone, die die Wärme eines Bändchenmikrofons nachahmen können, wie zum Beispiel das V11, das genau aus diesem Grund eines meiner Lieblingsmikrofone vor einem Verstärker ist.
Der V11 wird in meinem Studio fast ausschließlich an Gitarrenverstärkern verwendet. Ich liebe einfach, wie gut er vor jedem Lautsprecher immer klingt.
Egal für welches Mikrofon Sie sich entscheiden, die Platzierung ist wie bei jedem Instrument von entscheidender Bedeutung. Selbst die kleinste Änderung des Abstands vom Lautsprecher oder von der Lautsprechermembran (Mitte) und des Winkels im Verhältnis zum Lautsprecher kann einen großen Einfluss auf den erzielten Ton haben.
Wir werden uns diesen Monat eingehender mit den besten Möglichkeiten zum Mikrofonieren eines Verstärkers befassen. Tragen Sie sich also unbedingt in die E-Mail-Liste ein, falls Sie das noch nicht sind – und bleiben Sie bis nächste Woche kreativ!