Das von Ihrem Mikrofon erzeugte Signal ist für die professionelle Studioarbeit zu schwach. Daher ist es die Aufgabe eines Vorverstärkers, das Signal so zu verstärken, dass Sie die Aufnahme bearbeiten und im aktuellen Projekt verwenden können.
Dadurch wird das von Ihnen verwendete Gerät zu einem wichtigen Teil Ihrer Aufnahmekette und seine Qualität wirkt sich auf den Klang aus.
Wenn Sie Ihre Musik mit einem Mikrofon aufnehmen, wirken sich dieses und der verwendete Vorverstärker am stärksten auf die Klangqualität des Ergebnisses aus (im Vergleich zu einer Quelle).
Das Mikrofon nimmt das Signal auf und gibt es mit unterschiedlichen Färbungsgraden (je nach Mikrofon) wieder. Der Vorverstärker nimmt das Signal auf, verstärkt es und fügt dem Klang gleichzeitig seine Eigenschaften hinzu.
Es gibt zwei Arten von Vorverstärkern: solche, die in Ihr Mischpult oder Ihre Audioschnittstelle eingebaut sind, und eigenständige, externe Vorverstärker.
Die eingesetzte Technologie kann aus Vakuumröhren (Röhrenvorverstärkern) bestehen, die zur Verstärkung des Signals verwendet werden und einen charakteristischen warmen Klang erzeugen, der von vielen Profis und HiFi-Enthusiasten geschätzt wird, oder aus Festkörperdesigns (Transistorvorverstärkern). Letztere sind einfacher herzustellen und daher deutlich günstiger.
Worauf ist bei einem Audio-Interface zu achten?
Nehmen wir also an, Sie nehmen in einem Heimstudio auf und produzieren und haben genug Geld, um sich zwischen einem Audio-Interface mit eingebauten Vorverstärkern und einem externen Vorverstärker entscheiden zu können.
Entscheidest du dich für zwei Geräte oder begnügst du dich mit einem Audio-Interface und verlässt dich auf die verbauten Komponenten? Wie verteilst du dein Geld auf beide Geräte bzw. wie viel gibst du für das Interface aus?
Beginnen wir mit der Entscheidung für ein Audio-Interface. Da es in diesem Fall das Gerät ist, das alle eingehenden und ausgehenden Signale Ihres Computers verarbeitet, beeinflusst es die Art und Weise, wie Sie Aufnahmen/Mixe hören und wie Sie reagieren, indem es Ihren Mauszeiger durch verschiedene Bearbeitungs- und Mixing-Entscheidungen führt.
Zu den modernen Schnittstellen mit vielen Kanälen zählen der USB 3.0-Anschluss (der Firewire 400/800 abgelöst hat) und Thunderbolt – die derzeit schnellste Verbindungsart auf dem Markt.
Dies ist das Erste, was Sie bei der Überprüfung eines Geräts berücksichtigen sollten – eine gute Verbindung ist entscheidend, wenn Sie viele Kanäle verwenden möchten.
USB 1.0 reicht nicht aus, wenn Ihre Aufgaben über das absolute Minimum hinausgehen. USB 2.0 ist für einfache Aufgaben mit niedrigem Kanal ausreichend, während Sie mit USB 3.0 und Thunderbolt ernsthaft arbeiten können, ohne sich über Latenzprobleme Gedanken machen zu müssen, vorausgesetzt, das Gerät ist nicht defekt und alle anderen Aspekte Ihres Setups sind auf dem Punkt.
Die Kaufentscheidung für ein Audio-Interface hängt meist von der Anzahl der Kanäle ab. Das ist verständlich. Mehr Kanäle bedeuten zwar einen höheren Preis, können aber auch zu einer geringeren Wiedergabetreue des Signalwegs führen.
Als Faustregel gilt: Wenn Sie ein teures Gerät mit relativ geringer Kanalanzahl sehen, ist der Preis wahrscheinlich auf die bessere Signalqualität zurückzuführen. Während der scheinbar gute Preis bei einem Gerät mit vielen Kanälen und Reglern auf Komponenten von geringerer Qualität schließen lässt.
Um eine Entscheidung zu treffen, sollten Sie Ihre primären Bedürfnisse berücksichtigen: Erstellen Sie Demos und notieren Sie Songideen? Oder nehmen Sie Musiker und Bands gewinnbringend auf und organisieren Sessions mit mehreren Musikern, die alle von separaten Monitormischungen profitieren würden?
Wenn Sie sich selbst aufnehmen möchten und dabei besonders viel Wert auf die Klangqualität legen, sollten Sie ein Gerät mit geringerer Kanalanzahl und besserer Komponentenqualität wählen. Wenn Sie viel im Studio arbeiten und nur ein Audio-Interface benötigen, empfiehlt es sich, möglichst viele Testberichte zu lesen und eine Liste mit Geräten mit hoher Kanalanzahl und gutem Ruf in puncto Klang und Verarbeitungsqualität zu erstellen.
Grundlagen der Auswahl eines Vorverstärkers
Machen Sie keinen Fehler – der Hauptzweck eines Mikrofonvorverstärkers besteht darin, das Signal zu verstärken, und alle sollten dazu in der Lage sein.
Die Frage ist: Wie wird das resultierende verstärkte Signal klingen? Die Art des Vorverstärkers kann die Klangeigenschaften Ihrer Aufnahme hörbar beeinflussen.
Ein dedizierter Vorverstärker bietet in den meisten Fällen eine deutlich bessere Qualität (in allen Aspekten) als ein preisgünstiges Audio-Interface. Es gibt jedoch keine allgemeingültige Antwort auf die Frage, welches für Ihr Studio am besten geeignet ist, da die Wahrnehmung von Klangqualität bekanntlich subjektiv ist.
Die Wahl zwischen verschiedenen Geräten bedeutet manchmal die Entscheidung zwischen Röhren- und Halbleitervorverstärker. Wünschen Sie sich den satten, Vintage-betonten Röhrensound oder den hörbar klareren, definierteren Halbleiterklang (sofern es sich um einen guten Halbleiter handelt?). Die Kanalanzahl ist, genau wie beim Audio-Interface, natürlich auch weiterhin wichtig.
Sie sollten aber auch nach einer Vorverstärkereinheit suchen, die gut zu Ihrem Arbeitsablauf, Ihrer aktuellen Aufnahmekette und Ihrer übrigen Studioausrüstung passt.
Es gibt jedoch keinen einfachen Weg – um ein Gerät zu finden, das Ihnen den Zauber verleiht, müssen Sie recherchieren. Im Zeitalter des Internets können Sie zum Glück in Pro-Audio-Foren stöbern und Meinungen, Erfahrungen und Bewertungen sammeln, anstatt lange Fahrten zu verschiedenen Pro-Audio-Geschäften auf sich zu nehmen.
Darüber hinaus gibt es im Internet jede Menge wirklich erstaunliche Video-/Audioinhalte, die einen guten Einblick in verschiedene Arten von Ausrüstung geben.
Beachten Sie, dass externe Vorverstärker auch über verschiedene zusätzliche Klangformungsfunktionen wie Tiefpassfilter, umschaltbaren Transformator, Stereomodus usw. verfügen können.
Abschluss
Im Plattengeschäft zu sein ist im Allgemeinen kostspielig und es kommt alles auf das Budget an.
Wenn Sie gerade erst anfangen und sich selbst finanzieren, ist es hinsichtlich der Ausrüstung ratsam, mehr davon zu haben, was Ihnen Flexibilität verleiht.
Von dieser Ausgangsposition aus sollte Ihr Ziel darin bestehen, die verschiedenen Aspekte der Aufnahme zu erlernen und nicht ein superteures Gerät in Ihrem Studio zu haben, das nicht so gut mit den anderen harmoniert.
Ein gutes Mikrofon, ein funktionierendes Audio-Interface und ein Laptop mit DAW reichen heutzutage völlig aus. Mit Sicherheit genug, um deine aktuellen Fähigkeiten zu präsentieren und dein Können weiterzuentwickeln. Das Feintuning und der Feinschliff an Nuancen sowie die Anschaffung eines teuren, separaten Vorverstärkers kommen erst, nachdem du die Grundlagen erlernt hast.
Kaum jemand kann sich einfach alles leisten, was er möchte, aber jeder Tontechniker/Produzent, der etwas auf sich hält, wird Ihnen sagen, dass Einschränkungen die Kreativität fördern und den Charakter prägen. Investieren Sie Ihr Geld in vielseitige Werkzeuge, die Ihnen helfen und Ihre Fähigkeiten weiterentwickeln.