In Anlehnung an das neue E-Book „Understanding Recording“, das wir bald veröffentlichen, wollte ich auf die Bedeutung der kleinen Dinge bei der Aufnahme eingehen.
Der Ablauf einer neuen Aufnahmesession umfasst so viel: die Organisation der Band für die freien Tage, die Unterbringung, falls die Band von außerhalb anreist, bis hin zur spontanen Verbesserung der Tracks, falls man auch als Produzent engagiert wurde. Daher können viele kleinere Dinge übersehen werden.
Behalten Sie diese wichtigen, kleinen Details im Gedächtnis – sie wirken sich zu stark auf Ihren Mix und die Aufnahmen aus, als dass sie unbemerkt bleiben könnten.
Alles frisch
Neue Saiten, Trommelfelle und alles saubermachen. Es ist so einfach, aber es ist lächerlich, wie oft ich eine Session mit einer Anfängerband begonnen habe, die dachte, ihre drei Monate alten Basssaiten seien für eine finale Aufnahme in Ordnung.
Mein bester Rat: Leg dir ein paar Backups deiner Lieblingssets an. Ob du diese der Band gibst oder ihr einen günstigeren Preis anbietest, bleibt dir überlassen. Wenn die Band aber zunächst zögert, gebe ich ihnen die Songs letztendlich doch, damit die Qualität nicht nur auf mich, mein Studio, sondern auch auf die Band wirkt. Außerdem wirkst du so auf lange Sicht wie ein guter Kunde, was die Wahrscheinlichkeit erhöht, dass sie wiederkommen.
Saiten verlieren ihre Klarheit und ihren Glanz, je mehr sie dem Sauerstoff der Luft ausgesetzt sind, ganz zu schweigen davon, je häufiger sie berührt werden und sich Fett von den Fingern auf dem Metall ablagert, wodurch sie noch stumpfer werden. Dasselbe gilt für Trommelfelle, allerdings in dem Sinne, dass sie mit der Zeit abgenutzt werden, je häufiger sie gespielt und gestimmt werden. In beiden Fällen, sowohl bei Saiten als auch bei Trommelfellen, führt dies dazu, dass sie ihren Druck und ihre Fähigkeit, die Stimmung zu halten, verlieren. Dadurch wird es viel leichter, eine verstimmte Aufnahme aufzunehmen und dies erst viel zu spät zu bemerken.
Kennen Sie Ihr Publikum
Eine neue Session mit einer neuen Band kann später beim Mixen schwierig werden, wenn man sich nicht die Zeit genommen hat, einfach nur die Bands anzuhören, von denen sie beeinflusst sind. Die meisten Leute versuchen, Referenzen im Kontext des Gesamtmixes zu verwenden, aber es ist aus irgendeinem Grund selten ratsam, diese Referenzen flächendeckend zu verwenden – und wie ich schon oft betont habe, macht die Originalaufnahme 80 % des Gesamtsounds aus; es ist daher ganz selbstverständlich, die Referenzen, die sie liefern, auf alle Aspekte des Projekts anzuwenden.
Das kann auch während der Session-Tage alles Mögliche sein, von der Tiefe und Größe der Kessel, die Sie für das Schlagzeug verwenden, bis hin zur Auswahl eines Tonabnehmers für eine Gitarrenart, die Sie für bestimmte Teile der Songs verwenden möchten, die Sie mit der Band zusammenstellen. All Ihre kleinen Entscheidungen ergeben letztendlich ein viel größeres Bild, also bedenken Sie, dass Ihre bevorzugten Einstellungen (z. B. ein Humbucker-Tonabnehmer für Gitarren) bei einem Country-Song mit gezupften Akkorden möglicherweise nicht so gut funktionieren wie beispielsweise die Auswahl eines Tele-Tonabnehmers in der Mittelposition. Stellen Sie sicher, dass Sie sich gut informieren und nicht immer bei dem bleiben, was Sie wissen – die Aufnahme ist die Zeit zum Experimentieren und um die Tracks zu Ihren eigenen zu machen, wobei Sie die Vision der Band immer im Hinterkopf behalten.