Gates und Expander werden als einfache Lösung für mehrere Probleme viel zu oft übersehen.
Gating ist die beste Methode, um einen Mix aufzuräumen und unerwünschte Resonanzen, Ausläufer oder Artefakte zu entfernen. Expander hingegen bewirken das Gegenteil und können für aufregende Soundausbrüche sorgen oder dabei helfen, einzelne Teile des Mixes für kurze Zeit hervorzuheben.
Sehen wir uns einige der häufigsten Verwendungszwecke an.
Expander
Das Erweitern ist kein Trick, auf den ich mich zu Beginn meiner Karriere festgelegt habe. Ich habe den Sinn darin lange Zeit nicht wirklich verstanden – bis ich einen cleveren Trick von Adam Getgood sah, bei dem er die Snare-Spur per Sidechain mit den Raummikrofonen verknüpfte und auf dieser Spur ein Gate/Expander platzierte.
Ein Expander ist einfach ein invertiertes Gate. Anstatt also beispielsweise um 60:1 zu reduzieren, würden Sie das Gegenteil auf beispielsweise 1:10 einstellen, um die Lautstärke zu erweitern, anstatt sie zu reduzieren.
In diesem Beispiel von Adam wurde nicht die Snare zum Auslösen des Gates verwendet und die Raummikrofone bis zum Anschlag der Snare stummgeschaltet, sondern der Expander wurde bei jedem Anschlag der Snare so ausgelöst, dass der Pegel der Raummikrofone anstieg. Dadurch entstand für den Bruchteil einer Sekunde dieser massive Snare-Sound, während die Raummikrofone für den Rest der Zeit völlig unberührt blieben (denn das Letzte, was Sie tun möchten, ist, Ihre Raummikrofone zu gaten, oder?).
Das klingt kompliziert, aber probieren Sie diese Einstellungen beim nächsten Mischen aus und senden Sie Ihre Snare an den Sidechain-Eingang Ihrer Raummikrofone – denken Sie daran, das von Ihnen gewählte Gate/Expander-Plugin so einzustellen, dass auch der Sidechain-Eingang verwendet wird!
Anschnitt
Die beste Möglichkeit, Ihren Mix vor jeglicher Art der Verarbeitung zu bereinigen, ist das Gating.
Entweder tun Sie dies beim Einstieg, oder das erste Plug-In, das Sie in die Kette einfügen, sollte idealerweise ein Gate sein, insbesondere wenn es unerwünschte Artefakte gibt, die für das Instrument oder die Quelle, die Sie aufnehmen, typisch sind – zum Beispiel: Gesang, Gitarren, Schlagzeug mit Nahmikrofon usw.
Das heißt aber nicht, dass Sie alles gaten sollten. Overhead-Mikrofone und Raummikrofone für Schlagzeuge wären sinnlos, es sei denn, sie dienen einem ganz bestimmten Sound oder Zweck innerhalb eines Tracks.
Toms sind für mich ein hervorragendes Beispiel für die optimale Verwendung von Gates. Der wichtigste Parameter ist hier der Release. Toms zu zähmen kann für Anfänger in der Mixing-Welt schwierig sein, aber zu lernen, wie man die Länge des Tom-Schlags zähmt, war für mich entscheidend, um später EQing anwenden zu können.
Wenn es zu dröhnt oder der Klang des Instruments (einschließlich Toms) zu lang ist, stelle den Release-Wert niedriger ein. Ich beginne normalerweise bei 500 ms und arbeite mich nach unten. Wenn der Ton zu schnell abbricht, erhöhe den Release-Wert, um ein deutlich transparenteres Klangbild zu erzeugen.
Gesang ist am einfachsten, um mit dem Gating und dem Experimentieren mit Parametern zu beginnen. Das Wichtigste, was Sie bei diesen Quellen vermeiden möchten, ist Rumpeln oder Klappern des Mikrofonständers, unerwünschtes Atmen oder Artefakte wie ein vorbeifahrendes Auto oder jemanden, der während der Aufnahme vergisst, sein Telefon stumm zu schalten.
Probieren Sie diese einfachen Techniken in Zukunft aus, falls Sie es nicht bereits tun, und hören Sie, wie viel klarer Ihre Mischungen sein werden, ohne dass Sie auch nur einen EQ oder eine Komprimierung versuchen müssen.