1. Machen Sie sich nicht die Mühe, das richtige Mikrofon zu finden
Das Sprichwort vom schlechten Arbeiter, der immer seinen Werkzeugen die Schuld gibt, trifft im Aufnahmestudio nicht immer zu.
Ein typisches Studiomikrofon ist insofern ein besonderes Werkzeug, als dass es nicht immer genau den Klang des Sängers wiedergibt – und das ist auch nicht immer das Ziel.
Es gibt tatsächlich viele Arten von Mikrofonen, und die meisten beeinflussen den Klang auf die eine oder andere Weise. Künstlerische Konzepte, die Zielgruppe, der Stil und ähnliche Aspekte bestimmen den benötigten Mikrofontyp/Klang. Die Auswahl des richtigen Mikrofons ist daher eine wichtige Aufgabe.
Wenn Sie es mit Ihrem Beruf ernst meinen, besprechen Sie dies unbedingt mit dem Künstler und stellen Sie sicher, dass Sie beide hinsichtlich der Art des Sängers/der Sängerin, der Art des gewünschten Sounds sowie des Stils und Konzepts des jeweiligen Projekts einer Meinung sind.
Wenn Sie Glück haben und über eine ansehnliche Sammlung verschiedener Mikrofontypen verfügen, können Sie weiter experimentieren, bis Sie das richtige Mikrofon gefunden haben.
Wenn Ihr Budget Sie jedoch auf ein Gerät beschränkt, sollten Sie sich gründlich informieren und alle Aspekte des Kaufs berücksichtigen. Bei Mikrofonen bedeutet Vielseitigkeit nicht immer Standard , sondern Sie sollten in ein Qualitätsprodukt investieren. Wählen Sie kleine Boutique-Hersteller, die für ihre Qualitätsprodukte bekannt sind, und nicht massenproduzierten Billigschrott (der als erschwinglich angepriesen wird), der Unerfahrene täuschen soll und Vielseitigkeit verspricht.
2. Vergessen Sie Ihre Vorbereitungen
Als Ingenieur, Manager, Chef oder vielleicht sogar Studiobesitzer ist es Ihre Pflicht, alles vorzubereiten, bevor der Sänger eintrifft, damit Sie ihn in einer professionellen Umgebung begrüßen können.
Dies ist umso wichtiger, wenn Sie einen unerfahrenen oder unbekannten Künstler erwarten – niemand muss Sie gerade dabei beobachten, wie Sie Kabel schleppen, Geräte tragen, Ihren Rücken beugen und Kontrolluntersuchungen durchführen. Sie sind da, um einen reibungslosen Ablauf zu gewährleisten, nicht um Monitore, Mikrofonständer oder andere Tontechnik zu installieren.
Apropos Monitore: Das ist etwas, was Sie auf keinen Fall vergessen dürfen, vorher einzurichten.
Stellen Sie sicher, dass Ihnen und dem Darsteller ein geeignetes Monitoring zur Verfügung steht.
Nicht jeder kann ein hochwertiges System besitzen, aber die Lautstärke lässt sich mit Sicherheit richtig einstellen. Manchmal liegt der Grund dafür, dass der Künstler falsch singt oder den Rhythmus verliert, darin, dass er sich selbst, den Song oder vielleicht beides nicht hören kann.
Fragen Sie immer wieder nach, ob mit der Lautstärke alles in Ordnung ist und ermutigen Sie den Sänger, sich bei der Behebung solcher Probleme Zeit zu lassen.
3. Gewinnstrukturen ignorieren
Stellen Sie beim Einrichten der Aufnahmekette sicher, dass Sie die Verstärkungsstrukturen richtig eingestellt haben. Dies ist grundlegend und absolut notwendig für eine hervorragende Aufnahmesitzung.
Wenn Sie mit einer geringeren Verstärkung als nötig arbeiten, kommt es zu einem gewissen Rauschen . Wenn Sie den Wert zu hoch einstellen, kommt es zu einem Clipping des Tons .
Beides bedeutet, dass Sie derzeit nicht für eine qualitativ hochwertige Aufnahme bereit sind. Letzteres war in der Welt analoger Vorverstärker und Tonbänder nicht immer ein so großes Problem, bei digitalen Geräten sieht die Sache jedoch ganz anders aus.
4. Versäumnis, den Darsteller zu managen
Bei der Aufnahme von Gesang muss man eine ziemlich instabile Situation kontrollieren. Die Stimme selbst ist eine sehr dynamische Klangquelle. Bedenken Sie, dass der Künstler ein Mensch ist.
Manche Sänger neigen beim Singen zu Artikulations-, Bewegungs- und ähnlichen Angewohnheiten. Das kann bedeuten, dass sie sich voll und ganz der Aufgabe widmen, für den Toningenieur kann es aber auch bedeuten, dass er seinen Abstand zum Mikrofon variiert.
Das Ziel besteht schließlich darin, eine gleichmäßige, stabile Aufnahme zu erhalten. Daher sollten Sie als Toningenieur nicht wegschauen oder ein Auge zudrücken, wenn der Sänger mit den Füßen stampft, herumspringt oder den Kopf schüttelt – selbst wenn dies bedeutet, dass er sein Herz ins Mikrofon schüttelt .
Durch die Bewegung können sich die Stimmlage und die Umgebungslautstärke ändern, was später nur schwer zu beheben sein kann.
Obwohl ein wenig rhythmische Bewegung wahrscheinlich akzeptabel ist, ist das Aufnehmen von Gesang und das Geben eines Live-Auftritts nicht dasselbe.
Denken Sie daran, das Thema möglichst behutsam anzugehen – halten Sie dem aufgeregten Künstler mitten in seinem magischen Moment keinen Vortrag über die Natur des Klangs im physikalischen Universum. Es ist schwer, hier ein gutes Beispiel oder einen guten Rat zu geben, aber es stimmt, dass soziale Kompetenz wichtig ist, besonders bei der Arbeit mit Künstlern.
Ein guter Anfang wäre ein einfaches „X“ auf dem Boden, das mit Gaffa-Tape aufgeklebt wird, bevor der Sänger die Kabine betritt. So sollte ein kurzer Hinweis vor Beginn genügen.
5. Vergessen Sie, sich mit Plosiven zu befassen
Die bloße Membran des Mikrofons kann die Plosivlaute nicht alleine bewältigen – obwohl alle Gesangsmikrofone über einen eingebauten Popschutz verfügen.
Aufgrund der Dynamik der menschlichen Stimme reicht dies in der Regel nicht aus, um Aufnahmen vollständig vor gelegentlichen Knallgeräuschen (Plosivlauten) zu schützen – unerwünschten Schlägen, die beim Singen der Buchstaben „p“ und „b“ entstehen. Diese Windstöße können die Membran des Mikrofons erschüttern und selbst dann auftreten, wenn ein größerer Abstand zum Mikrofon gewählt wird.
Die beste Lösung besteht darin, einen zusätzlichen Pop-Filter ein bis zwei Zentimeter vor dem Mikrofon anzubringen. Dieser dient als zusätzliche Schutzschicht und hat – vorausgesetzt, Sie wählen einen guten Pop-Filter – keinen Einfluss auf den Klang des Gesangs.
Eine weitere Möglichkeit, Knallgeräusche zu vermeiden, besteht darin, den Winkel des Mikrofons so einzustellen, dass der Sänger leicht außerhalb der Achse sitzt. Bei dieser Einstellung werden die unerwünschten Windstöße je nach Winkel oberhalb, unterhalb oder seitlich der Membran abgestrahlt, wodurch unnötige Plosivlaute vermieden werden.